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如何改进美育教学,提高学生的审美和人文素养

音乐教师是对学生实施美育教育的专门人才，是人类音乐文化的传递者和传播者，因而音乐教师的素质决定着音乐教育事业的发展水平。为了提高小学音乐教师的综合素质，促进小学音乐教学卓有成效地整体提升，新课程标准的整体推进。

总而言之，美术教学与人文精神教育的结合没有丝毫勉强之感。美术教育教学与人文精神教育的结合，会促使美术学习变得更加丰富多彩，也能使学生更加全面地接受多方面的审美感受，在学习活动中潜移默化地提高自身素质和精神境界。

初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣。

在学习的过程中，激发学生的创造精神，发展实践能力，形成基本的美育素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。措施:在学科教学中注重对学生审美能力的培养，多给学生感悟美的机会，引导学生展开想信像，进行鉴别。

（三）缺乏人文素质教育有一次，同一个学生聊天，说起古人，我说你对朱熹的理学有什么看法，他说哪个朱熹，没听过，只知道周星驰的《唐伯虎点秋香》中他老妈叫朱茜，我当时真是哭笑不得。

著名艺术社会学家豪泽尔指出:"人可以生来就是艺术家,但要成为鉴赏家却必须经过教育。"由此可见,审美能力是一种专门训练所产生的特殊能力。那么,如何在小学美术课堂教学中实施审美教育,促进学生全面发展呢?一、钻研教材。

以美育德，以德育人，使其成为新时代的建设者和接班人。怎样在美术教学中培养学生的审美能力呢？我在日常教学中作了以下探索：1．在欣赏课教学中培养学生鉴赏美的能力首先是中外人物画欣赏。由于主客观条件不同。

如何培养学生的审美能力、观察能力、创造能力、审美能力和综合探索能力？这些能力的培养有助于学生整体美术素养的提高，也是提高美术素养的基本途径。要提高学生的美术素养可就以下几点作以分析。要提高学生的美术素养。

德、日美术教育以全国的重视和有利的条件，保证了美术教育以至艺术教育的普及与实施，学生整体艺术素质要比我国的高。由于社会制度的原因，德、日中小学生在升学、就业的多种学科选择中，还直接影响到美术素养的提高与发展。

艺术教育是美育的重要组成部分,其核心在于

进入21世纪以来,我国教育界对美育在育人方面的重要意义和独特作用,已经形成共识;美育研究、美育理论、美育实践都有了较大发展;教师对于美育的自觉性不断提高,学生的审美和人文素养也不断得到提升。同时。

中国美学作为一种建立在农业社会经济基础之上,以中国传统的天人合一哲学为基础的对美和艺术的理解,它跟建立在工业化基础之上、以主客二分为哲学基础和前提的现代知识论学科的美学对审美和艺术是两种不同的理解和把握方式。那么。

二、运用感知教学，体验审美教育感知即“听、感、动”的总称。著名教育家苏霍姆林斯基说：“对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美的要点。”音乐美的表现存在于音乐艺术形象之中。没有美的形象就没有艺术。

中西艺术的相同之处：1、艺术都是表现了人类的社会文化发展。无论是东方还是西方，从古至今的艺术作品，如绘画、诗词、文章，都是在象征性的描绘当时的时代。比如中国的绘画形式，有壁画、油画等形式。

中学音乐课程教学中，部分教师仅仅只是教会学生唱歌，唱会则罢。中学基础音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。因此，音乐教学的重要机制，在于有情感的教师面对有情感的学生；我认为，音乐教育的全部过程。

2.“艺术教育”。艺术教育是美育的核心,其根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。(1)美育与艺术教育。

这是一种培养小朋友的艺术方面的问题，希望就在前方希望小朋友德智体美劳全面发展。

文学是以生动形象的语言塑造人物形象和情节的艺术，对幼儿的情感发展有重要影响。幼儿园中的文学艺术教育主要是通过听故事、听童话、朗读诗歌、观看儿童题材的影视作品等进行的。儿童文学作品内容丰富、语言优美。

课程是学校教育的核心,涉及教学过程中教师教什么和学生学什么的问题。目前在我国,课程主要由课程计划、课程标准、教材三部分组成。课程计划体现了国家对学校的统一要求,是编写各科课程标准和教材的主要依据。

中西艺术的异同!

东西方艺术文化的差别，不但存在与音乐文化之中，也存在与美术文化之中。同时，在各自的音乐文化和美术文化之间，可以发现艺术思维的共同点。关於东西方美术构思和艺术手法的差异。

这些“非理性主义”艺术，高扬否定传统的大旗，不再追求客体的逼真，而是采取形体变形、光色变化、时空叠置等手法表现个人感受的印象流，才实现了从“镜象”到“心象”艺术的转变。通过以上东西方音乐与美术艺术文化的对比分析。

中西绘画创作的观念和思维特征的区别:山水一直作为纯粹而且重要的精神象征存在于中国文人艺术家的生活中。古人认为，自然山水在空间形态上丰富多彩、千变万化，在时间状态上也是无比生动千姿百态的。

无论中国还是西方，造园活动都经历了古代的功能园艺——观赏园艺——合宜园艺三个不同的时期。3．中西园林艺术的物质同一性：中西园林所用材料不外乎石头、山水和花草树木等物质要素。4．中西园林艺术的社会同一性。

东西方艺术文化的差别，不但存在与音乐文化之中，也存在与美术文化之中。同时，在各自的音乐文化和美术文化之间，可以发现艺术思维的共同点。关於东西方美术构思和艺术手法的差异。

急20、试论中西艺术的异同。(1)中西艺术相同之处(美术、音乐、舞蹈):①艺术都是表现人类的社会文化发展,举例说明;②艺术都表现了...大学美语考试要用,求高人指点。12月15号之前!急20、试论中西艺术的异同。

在造型艺术方面，它以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等，从而使它得以达到古典艺术之后一个新的高峰，在风格和技法上它和东方艺术以及一切近代之前的艺术有本质区别。

墨具有五色：焦浓、重、淡、清等；墨色之中又分为六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千变化，而西方绘画艺术，整体上则是倾向于光学意义上的。

一、中国古典舞与芭蕾舞在起源上的异同(一)古典舞与芭蕾舞在起源中相似古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验。

如何提高学生的音乐艺术素质

艺术修养属于审美主体的实践能力范畴。音乐审美教育的目的，就是加强学生的艺术修养，丰富其本质力量，使其对音乐的艺术特性有较深入的了解，实现对音乐规律性的感受和体验，取得欣赏某类作品的经验。

提高音乐素养,可以加强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力。21世纪的到来,使我国的教育事业又走向了一个新的台阶,大学的教育机制也逐渐打破传统,走向改革创新的道路。如何加强大学生的音乐素养教育。

如钟摆摇（的嗒的嗒）、打机枪（哒哒哒哒，哒哒哒哒）等，这不但对视唱有所帮助，对以后的听音记谱也有促进作用，同时，增加了对音乐形象的理解。除了教师的讲解以外，教师还可以发动学生。

几年来，我在教学中通过各种教学手段努力提高学生的唱歌能力。下面，我谈谈自己在提高学生唱歌能力方面的几点体会。一、注重系统、科学地进行发声练习，提高唱歌综合素质我认为，要想“唱会歌，唱好歌、会唱歌”。

关键词：音乐审美教育素质教育音乐教育是艺术教育的重要组成部分。它具有知识面广、综合性强等特点，以发展和提高学生审美能力和审美修养为目的，因此，学校音乐教育，特别是高校的普通音乐教育就其性质来说。

培养高中生的艺术素养的要点：1、若要培养高中生的艺术素养，要在平常多加强对艺术作品的欣赏，比如说多接触欣赏音乐、舞蹈、歌剧等等，不只是光接触些美术和设计有关的知识就足够了，还要通过去参观博物馆，参观画展。

音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，它以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐教师肩负着传承人类文论。并发人的音乐素养，提高学生审美素质的使命。

高校所进行的音乐通识课教育就是一种提升大学生音乐素养的有效手段，可以起到缓解学习气氛、完善学生人格的作用，是提升大学生音乐素养的原动力。一、音乐素养的含义对于音乐素养的理解，我们要将素养分开来解读。

的确音乐它是进行美育的重要手段之一，而音乐教育的本质是审美教育，是一项塑造人的工程，它具有整和人格的作用。因此在教学过程中，我们不能单一的去教授学生知识，更因该注重提高学生的音乐素养。

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怎样体现音乐教学中的审美性案例

以音乐审美为中心，让幼儿学会感受美、体验美、表现美，从而逐步获得身心发展的和谐美。幼儿音乐审美能力艺术教育是幼儿全面发展教育的有机组成部分，而音乐活动则是幼儿艺术教育活动中不可缺一的重要内容之一。

结合乐曲初步感知及对影片相关资料的了解,让学生自行初步探究主题音乐的定义,以此在提高学生总结能力基础上,使其对主题音乐概念有明确的认识。以下是为大家整理的音乐鉴赏教学设计案例资料,提供参考。

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。有的音乐教师将音乐欣赏课上成了政治理论课，抹杀了学生对音乐欣赏的兴趣。那么作为一名音乐教师。

六、案例分析:(一)1、抓住学生的年龄身心特点,激发、培养学生对舞蹈学习的兴趣,使学生体验舞蹈的审美性。二年级学生以形象思维为主,好奇、好动、模仿力强,形体灵巧,比较适合采用模仿性的形体舞蹈教学手段,进行直观的教学。

三、教师具备专业的音乐技能在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。

音乐审美体验：1、在倾听感知中体验。感知是一切审美心理活动的基础，是对对象事物的简单的感觉和较复杂的知觉。教师在这个层次阶段要做的就是如何让学生有效地感知，产生参与的积极性，成功的教学需要的不是强制。

音乐厅新课程以审美为核心在小学音乐教学中的体现有要充分利用教材上的插图，帮助学生们更好地进入歌曲的意境，充分理解歌曲的情感。运用现代化的教学手段，将多媒体电脑技术运用到音乐课的教学当中，可以加入一段短片。

在教学的内容当中还需要不断引入带有趣味性的活动以及方式，来激发起学生的兴趣以及爱好，当学生和老师在开展活动的时候，学习到相关的知识和内容。三、有效的培养学生的内在情感情感是音乐教学中情感化和审美化的主要标志。

【#教案#导语】新课程对音乐教学提出了新的要求,提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。以下是为大家精心整理的内容,欢迎大家阅读。

加强美术功底,艺术涵养,艺术修养以及对“美”的感觉认识

5、艺术修养使大学生认识理解什么是美，怎样欣赏美、追求美和享受美，大学生认识和把握这其中的规律，就可了解自然美、社会美、艺术美等各种不同美的特点，人的内涵完美的形象是由诸多因素构成的。

2、艺术修养：艺术家最基础的专业修养3、文化修养：艺术家最起码的内在涵养。艺术家具有较高的审美能力和娴熟的创造技巧并从事艺术创作劳动而有一定成就。并且能进行艺术作品的创造活动的人物。

人们接受作品“美”的同时，自然也接受了它的“真”、“善”。久而久之，人们将艺术中的真、善、美境界融入现实生活，逐步产生了对人生超凡脱俗的新认识，从热爱艺术进而热爱自己的生活和人生。作为人生修养的重要组成部分。

也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。可以说，美术鉴赏受到主客体两方面条件的制约。

着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识,开辟智力,发挥...我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》,进一步端正教育思想,提高认识...另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准。

在美术知识方面，我扎实地掌握了绘画、雕塑、色彩学等基础理论，能够熟练运用各种绘画材料和工具。此外，我还通过阅读美术史书籍和参观美术馆，拓宽了自己的艺术视野，对不同历史时期和流派的美术作品有了更深入的了解。

她只要考生具备基本的美术功底,学习过基本的素描、色彩等。但是,要报考美术学专业的同学必须具备美术方面的基本知识,如中外美术史、美术发展沿革等等,还需要有一定的艺术修养与欣赏水平。

此外，我对于美术史的学习也比较认真。我了解到了不同时期、不同地域的艺术风格和代表作品，对于名画和艺术家也有一定的了解。这对于我的创作有很大的启发，帮助我扩展了视野，并激发了我的艺术灵感。然而。

审美素养包括认识美、评价美、感觉美、鉴赏美、享受美、表达美、创造美等意识...引导孩子接触自然美,社会美,艺术美,初步培养认为美的能力,使他能对各种美的...给你一下几个建议:1.加强美术审美方面的训练,。

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